出新专辑了。1号去看了现场，很有感染力，尤其和暖场的那位三流rapper有着强烈对比。台上只有她和一位键盘手Clare Uchima。除了prophet-6和电钢是键盘原声，其余大部分都是触发编好的program或者采样。提一个有意思的地方，在Kate对应歌词做出回头用手掩面的表演时，键盘手会提前观察、同时介入一个总轨的low pass filter，之后在Kate转回来时声音恢复正常。类似这样的小细节非常提升演出效果。

上个月27号去看了现场，非常震撼。巡演主题就是Mezzanine这张专辑，嘉宾包括Horace Andy和Elizabeth Fraser。剧场演出，但是好多人站起来到中间走道摇摆。演Dissolved Girl时，背景板视频混剪来自三个youtube上路人的live cover视频，有鼓，贝斯和人声。尤其是人声的女路人视频，把脆弱迷离的感觉诠释得太到位了。后来，Teardrop前奏响起，全场起立，一头银发且微胖的Elizabeth Fraser带你穿云入雾。

忽然发现这张专辑的第一首歌《Two times》的intro以及bass，sample自 digital reggae 名曲 Under Mi Sleng Teng。妙妙妙。

非常感谢Shoegazer的推荐，每次来都有收获。自从在这看见了Loyle Carner，对嘻哈音乐大有改观。尤其是爵士乐与嘻哈之间的关系，不仅仅只是老一辈用采样营造groove而已。想想自己大部分喜欢的乐队都来自英国，可能是我更喜欢英国音乐的气质吧。

目前还在听Kate的14年专辑，每首都让我感觉我爱她。16年这张还没仔细听，但先说一点，这张专辑里的Breaks 和Tunnel Vision两首，合成器部分是Dave Smith Pro2里面的预制音色。听起来，从oscillator跨四个音域的设置，到filter的设置都是与内置一模一样的。与原声乐器不同，我认为声音设计是使用合成器的意义所在，尤其是在这两首歌里，因为基本不涉及到演奏。这让我很难投入其中，说狠一点像是原厂音色演示，可听的基本只剩下人文的部分加上一些段落的设计了。

太多音乐教授和乐手喜欢他们

Mrs C牛逼，小号和底鼓的配合太带劲了。